carmim

[ Levi-Strauss ]

 "One day collections from remote parts of the world will escape the ethnographic museums and occupy their deserved places in art museums."

[imagens apropriadas da internet]

notes/notas

- William J. Conklin, an archaeologist based at the Textile Museum in Washington, has said, 'The role of textiles in Andean societies as carriers of meaning and power is different from anything else that I know.'  Citing the example of Huaca Prieta, a north-coast site dated to about 1500 BC, and some early textiles there were not apparently intended to be worn, Conklin notes 'the incredible fact that weaving [in Peru] was invented for what we might call "conceptual art" - to communicate meaning - and only afterward was it used for clothing'. (p 201) 

- Cochineal comes from an insect that lives on prickly pear cacti as a parasite; it is both dye-fast and produces a red of extraordinary intensity. The Spanish conquistadores were amazed, as they had seen nothing like it before - indeed, along with potato, if less heralded, cochineal was one of great exports from the New World to the Old. The Spanish commanded a monopoly of the trade back to Europe, and so were able to exclude England; 'the fiery Latin red' attributed to the Mediterranean countries by the colder Protesant North may well come from this. Certainly cardinals were able to obtain a much richer scarlet cloak after the conquests of Peru and Mexico, where cochineal was also found. (p 202)

- Cochineal was a valuable crop, selling at $12 a kilo in Peru and between $50 and $80 a kilo on the world market. The Andean peoples had always used a variety of ingenious methods to sustain it, planting new cacti from stock already infected by th beetle and then fertilizing each cactus with wood-ash. They also kept animals away by enclosing the plants and even lit fires and put up cloches on cold nights to prevent the insects from freezing. Some 200 tones of cochineal are still produced in Peru each year, a fabulous amount when you consider that each insect weighs less than an ounce. Peru is the only country in the world to produce it in such quantity; it is the country that dyed the world red. 

For Andean weavers, cochineal has been infinitely versatile. When mixed with urine, lime or old chichi, it can produce many shades of red. (…) the cochineal insect was the most important source of dye; it gave red of such vibrancy that it is still used for Campari and certain shades of lipstick. 

(…) 

The use of cochineal seems to have extended back to the very earliest weavings. On my travels I had seen it on five-thousand-year-old scraps of cotton, stained into the floor of Moche pyramid-tombs, and wrapped around the head of Huari shaman. It had bled through the prehistory of the country.

When the Italian geographer Raimondi visited the Nasca area in the nineteenth century, he managed to miss the lines completely (perhaps because they were so unusual, he wasn't looking for them), but he did note that the inhabitants still maintained the ancient tradition of obtaining and using cochineal.

The Bug That Changed History

http://www.gcrg.org/bqr/8-2/bug.htm

cochonilha banhada em ouro

verde-cacto, areia-deserto, vermelho-rota-corante carmim

esmalte sintético, acrílica, corante carmim, 150 x 150 cm, 2013

[ Luis Camnitze ]

Lines: http://www.multimedialibrary.org/dulwich-picture-gallery/illuminations/the-line

Perfeito

punho da espada do Projeto Nazca

O castelo de Hamlet e Sofia Mecklenburg da Dinamarca

O vestido da rainha Sofia Mecklenburg que se encontra no castelo de Hamlet na Dinamarca foi tingido com o corante cochonilha do carmim. Na época colonial o corante carmim era tão valorizado quanto a prata e o ouro. Atualmente o uso do carmim movimenta cerca de US$ 75 milhões ao ano no mundo. 

Cochineal Red the art history of a color

[ Marina Camargo ]

Ai Wei Wei

O artista chinês Ai Wei Wei se apropria de uma série de vasos de cerâmica da Dinastia Han e do período Neolítico para intervir com a grafia da Coca-cola. Ao se apropria de vasos de cerca de 5000-7000 anos, Ai Wei Wei propõe uma espécie de 'anarquelogia', negando a preservação de um passado histórico e se aproximando de idéias futuristas. 

Manifesto Futurista

Manifesto Futurista – Filippo Marinetti

(publicado no dia 20 de fevereiro de 1909 no jornal francês Le Figaro)

1. Nós queremos cantar o amor ao perigo, o hábito à energia e à temeridade.

2. Os elementos essenciais de nossa poesia serão a coragem, a audácia e a revolta.

3. Tendo a literatura até aqui enaltecido a imobilidade pensativa, o êxtase e o sono, nós queremos exaltar o movimento agressivo, a insónia febril, o passo ginástico, o salto mortal, a bofetada e o soco.

4. Nós declaramos que o esplendor do mundo se enriqueceu com uma beleza nova: a beleza da velocidade. Um automóvel de corrida com seu cofre adornado de grossos tubos como serpentes de fôlego explosivo... um automóvel rugidor, que parece correr sobre a metralhadora, é mais belo que a Vitória de Samotrácia.

5. Nós queremos cantar o homem que está na direção, cuja haste ideal atravessa a Terra, arremessada sobre o circuito de sua órbita.

6. É preciso que o poeta se desgaste com calor, brilho e prodigalidade, para aumentar o fervor entusiástico dos elementos primordiais.

7. Não há mais beleza senão na luta. Nada de obra-prima sem um carácter agressivo. A poesia deve ser um assalto violento contra as forças desconhecidas, para intimá-las a deitar-se diante do homem.

8. Nós estamos sobre o promontório extremo dos séculos!... Para que olhar para trás, no momento em que é preciso arrombar as portas misteriosas do impossível? O tempo e o espaço morreram ontem. Nós vivemos já no absoluto, já que nós criamos a eterna velocidade omnipresente.

9. Nós queremos glorificar a guerra - única higiene do mundo - o militarismo, o patriotismo, o gesto destrutor dos anarquistas, as belas idéias que matam, e o menosprezo à mulher.

10. Nós queremos demolir os museus, as bibliotecas, combater o moralismo, o feminismo e todas as covardias oportunistas e utilitárias.

11. Nós cantaremos as grandes multidões movimentadas pelo trabalho, pelo prazer ou pela revolta; as marés multicoloridas e polifônicas das revoluções nas capitais modernas; a vibração noturna dos arsenais e dos estaleiros e suas violentas luas elétricas; as estações glutonas comedoras de serpentes que fumam; as usinas suspensas nas nuvens pelos barbantes de suas fumaças; as pontes para pulos de ginastas lançadas sobre a cutelaria diabólica dos rios ensolarados; os navios aventureiros farejando o horizonte; as locomotivas de grande peito, que entoucinham os trilhos, como enormes cavalos de aço freados por longos trilhos, e o vôo deslizante dos aeroplanos, cuja hélice tem os estalos da bandeira e os aplausos da multidão entusiasta.

Buda danone

Na composição do danone se utiliza o corante natural cochonilha do carmim. 

Buda meu boi, minha vaca de cochinilha

microcosmo em macrovisões

   Ao me deparar com a cochonilha do carmim, impressionou- me o sacrifício de toneladas de insetos que cumprem a função de enfatizar a cor do alimento para provocar um estímulo ao paladar, no entanto, não interferindo nele. Iniciei uma pesquisa assídua sobre a cochonilha do carmim, suas características biológicas, seu impacto ambiental e sua possível utilização como linguagem poética. Resolvi que a cochonilha seria meu ponto referencial, como uma âncora, que representasse um microcosmo - complementar de todo o resto.

  A minha pesquisa com a cochonilha se iniciou com uma inves- tigação sobre suas características biológicas e sua relação com o meio, no qual devires poéticos proporcionaram a apropriação de vida meramente funcional ou orgânico. As articulações criadas tor- naram possível a simbologia da cochonilha como um microcosmo para reflexões poéticas.

  Busca-se uma transposição desse microcosmo para uma macrovisão em que a simbologia conduziria a uma reflexão ética e estética. A realidade passaria a ser percebida por meio de um olhar fragmentado, situado numa realidade fictícia, na qual criamos vários artifícios para torná-la mais apreensível.

   A proposta inicial da minha pesquisa sempre foi encontrar uma unidade entre as coisas (por mais arbitrárias ou aleatórias que aparentem ser) e resultou que a relação entre as coisas é o que cria a unidade. Busco observar o ciclo de vida da cochonilha do carmim, ou as transformações biológicas que resultam de sua interação com o meio ambiente, e a sua utilização como matéria-prima dentro de um sistema econômico e social.A partir de uma análise do microcosmo, surgem macrovisões sobre a causa e efeito de sua interação com o meio. 

Última Ceia de Marco Zapata – Catedral de Cusco

Na pintura da Última Ceia na Catedral de Cusco, Cristo e seus discípulos aparecem compartilhando um porquinho-da-índia. Apesar do domínio espanhol ter erguido muitas igrejas no lugar onde antes haviam palácios Incas, a herança cultural das civilizações pré-colombiana podem ser vistas em exemplos como esse. 

 Bruce Chatwin (1940-1989, novelista e escritor de viagens, foi também perito da Sotheby's em Impressionismo.Depois de viajar ao Sudão, Chatwin se desinteressou pelo seu trabalho e voltou sua atenção a arqueologia. Em 1966 se matriculou na Universidade de Edimburgo para estudar arqueologia, mas logo se desinteressou e abandonou a universidade antes de se formar.

 Chatwin iniciou a carreira de escritor quando foi contratado pela revista Sunday Times Magazine para cobrir temas de arte e arquitetura. Em 1974 viajou a America Latina, visitou o Peru, tirou uma foto de Maria Reiche em cima da escada no deserto de Nasca, e passou seis meses na Patagônia onde situou seu primeiro livro de viagens (In Patagonia, 1977) no qual misturava relatos verdadeiros com personagens ficcionalizados. 

 Em The Viceroy of Ouidah (1980) Chatwin relata estudos ficcionais sobre o negócios de escravos na região de Benim, na África. O livro se baseia na história do maior negociante de escravos do Brasil: Francisco Félix de Sousa.

 Francisco Félix de Sousa (1754-1849) foi o maior traficante de escravos brasileiros que eram trazidos da atual cidade costeira Uidá na República de Benim. O litoral da baía de Benim era internacionalmente conhecida como "Costa dos Escravos", tratando-se de seu maior 'produto' de exportação. Os escravos eram pagos com búzios (moeda local) ou mercadorias importadas da Europa, como armas de fogo, pólvora, facas, tecido de algodão, lãs e seda. Franciso Félix tornou-se um dos homens mais ricos de seu tempo, mas teve seu negócio arruinado após a abolição de escravos que fez com que seus navios negreiros fossem confiscados pela frota britânica. Morreu aos 94 anos deixando 53 mulheres viúvas, 80 filhos e 2 mil escravos sob sua custódia. 

O filme Cobra Verde (1987) dirigido por Werner Herzog foi inspirado na obra The Viceroy of Ouidah de Bruce Chatwin que, por sua vez, foi baseado na história de Francisco Félix de Souza.

Klaus Kinski faz o papel de Francisco Manoel da Silva, personagem fictício inspirado em Francisco Félix de Souza. Apesar dos descendentes de Francisco Félix alegarem que ele era branco e loiro, o mais provável é que tenha sido mestiço, pois era filho de um português traficante de escravos com uma escrava.O filme, também conhecido como Slave Coast, foi filmado no Brasil, na Colombia e em Ghana.

A história retrata o rei Adandozan sendo derrubado pelo seu meio-irmão Guapê com a ajuda de Francisco, que recebeu o título de Chachá e o cargo de primeiro conselheiro do reino de Daomé. Francisco havia sido ameaçado de morte pelo rei Adandozan após tê-lo confrontado em um negócio no qual ele lhe devia escravos. No entanto, era um tabu e superstição matar um homem de pele branca, então o rei ordenou que Francisco Félix fosse imergido em tonéis de índigo para que ficasse azul-escuro.